Evolution of Jazz  

What is the essence of jazz?

Thurs. 14 Jan

Jazz

Essence of Jazz is improvisation

∙ Birthplace: New Orleans

∙ Cultures of Africa and western Europe (France)   

∙ Only indigenous art form in America 

*Art imitates life*

History of Jazz 

1718: founding of New Orleans by La Salle 

­Marquis Iberville/ Marquis de Beinville (French architects) built Nola  ­Finished construction in 1723

­named after Duke of Orleans who found it (French) 

1763: France becomes Spain, Nola under the influence of Spain

­cultures combine//1765 fire burns Nola, rebuilt with French/Spanish architecture  ­Napolean Bonapart rebuilds France and French take back Nola in 1801  ­50% of population European/ 50% of population slaves from Africa  1803: Louisiana Purchase ($0.04 per acre) by Pres. Jefferson 

What is the history of jazz?

3 Elements that make up Music 

1. Melody 

2. Harmony 

3. Rhythm 

Melody 

Genre: The Blues Indigenous to America 

“Blue notes”: sad or somber emotional quality Don't forget about the age old question of What are ballistic movements?

Evolution of Jazz  

Tues. 19 Jan

*3 Elements of Music= melody harmony rhythm PLUS LYRICS* Don't forget about the age old question of What is maria on the moon made of?

Lyrics

­tell story, history, and “Love” is most popular idea and topic for lyrics 

“Name 3 types of music performed by slaves”

1. Work songs 

2. Field hollers 

3. Ring shouts 

“What is the technique used to perform this music?” 

Call and Response

What are the three elements that make up music?

Non­secular/religious music

­Slave owners force slaves to participate in religious (protestant/catholic) services 

Secular music

­American Blue’s men “Tremadors” If you want to learn more check out What are the psychological changes in the elderly?

­craft of songwriting applied by “Tremadors” 

­for entertainment, about everyday life (not religious!) 

­instruments had to be travel­friendly (acoustic guitar, etc.) 

Syncopation

­playing with rhythm to be more “dance friendly” 

­syncopating the rhythm=unpredictable (idea that is very French) 

Evolution of Jazz  

Thurs. 21 Jan

Townsquare in Nola=Congo Square

­ Marketing technique: blues notes/putting on a show to sell products

Ragtime: 

­ Scott Joplin: debuted Ragtime at World’s Fair

­ Maple Leap Rag

Storyville (1897­1917)

­ Red Light District in Nola= where jazz thrived/ where everything (vices) was legal

Jelly Roll Morton

­ Composer of Maple Leaf Rag (different from Joplin’s version) 

­ Innovator of jazz (swing feel) 

­ *Syncopation*  

Evolution of Jazz  

Tues. 26 Jan

“Ragtime” piano 

Marching band instruments that all together can make the sound of Ragtime piano:  ­ tuba (brass) 

­ trumpet (brass) 

­ trombone (brass) (lower in pitch) 

­ clarinet (woodwind) (higher in pitch)  If you want to learn more check out What is the meaning of chorionic villus sampling?

­ drums (percussion) 

­ banjo (similar to guitar) (African) 

Downsizing of band: lighter, more economical 

Test Question: 

What was the most popular form of entertainment in America in the first half of the 20th century? Ans.:  If you want to learn more check out What are the rules for dimensional analysis?

Dancing 

Venue: when and where the music is being played

­size of band changes

*social and economic issues changes that* 

~Art imitates Life~

Riverboats: source of travel, entertainment, economic travel, activities 

Dixieland Music (not quite jazz) 

­Instruments trying to sound like ragtime piano 

­trumpet very important 

Uptown Musicians

­played by ear

­improvisation

­couldn’t read 

Downtown Musicians 

­trained professionals 

­could read 

Buddy Bolden: uptown trumpet player; made melody by ear 

Joe Oliver “King Oliver”: Innovator, led band of great influence 

­ King Oliver’s Creole Jass Band 

∙ Innovator’s of Dixieland style of music

∙ No recording because color of skin (black)

Original Dixie Jazz Band (ODJB) 

∙ All white 

∙ Led by Trumpet player who was racist 

∙ Made very first historic recording  We also discuss several other topics like Semantic memory in the form of what?

∙ 1917 made first jazz recording of song “Dixie Jazz Band One Step” 

Evolution of Jazz  

Thurs. 28 Jan

“Dippermouth Blues” 

∙ Collective improvisation: each member of band improv. 

∙ (audios on Black Board) 

∙ Sound system: Victrola­ mechanical, not electronic

∙ Drums and Vocals were hard to record 

Bessie Smith

∙ Black vocalist 

∙ Sang song St. Louis Blues; composed by W.C Handy

*The most important/influential musician in the development of America’s indigenous art form*  Louis Armstrong

Louis Armstrong 

∙ Father of Jazz Music

∙ Significant role in American history 

∙ Plays trumpet 

∙ Born in August of 1901 during Nola’s 3rd war 

∙ 1 of 2 children, mom was a maid, dad left the family, little supervision ∙ got in trouble, went away to school, forced to join band (trumpet) 

∙ “King” Oliver got Louis first job with Kid Ory, a trombone player, on a riverboat  ∙ Song: Mack the Knife 

 One of three versions of the song 

 From the 3 Penny Opera (story about Jack the Ripper) 

Roaring 20s 

∙ Gov’t took over Storyville, New Orleans

∙ Prohibition 

∙ People traveled north 

“King” Oliver and his Creole Jass Band moved to Chicago and had Louis Armstrong move up  too, and join the band. 

Evolution of Jazz  

Tues. 2 Feb

Video: James Reese Europe “The Hellfighters” 

­Lit. Reese takes “ragtime” to Europe for the first time ever 

­“Negro music, but American music”

­First black to play in Carnegie Hall 

Trumpet vs. Cornet 

Cornet: fast and rough (“King” Oliver) 

Trumpet: complicated and mellow 

Manuel Perez: classically trained//Creole of color 

“King” Oliver played in Perez’s ensemble 

Evolution of Jazz  

Thurs. 4 Feb

1920’s 

­ venues change from brothels to “speakeasies” (drinking and gambling during prohibition) ­ ensemble changes from 1 person playing ragtime piano in 1912 to numerous people  playing together in the 1920’s

­ prominent entertainment: dancing 

­ James P. Johnson

­Black 

­Piano Player/Composer 

­First black to write for Broadway stage 

­wrote “The Charleston”; the song of the 1920’s 

Louis Armstrong 

­ King Oliver does 3 things for Armstrong

1. Helps him get his first job on riverboat playing for Kid Ory  

2. Summoned Armstrong to move to Chicago in 1919 and adds him to band  3. Ultimately encourages Armstrong to go solo (Louis Armstrong and Hot 5)  ­ Louis Armstrong and Hot 5 (mid­ 1920’s) 

1. Kid Ory (Past Boss): Trombone 

2. Johnny St. Cry: Banjo 

3. Johnny Dodds: Clarinet 

4. Louis Armstrong: Trumpet 

5. Lil Hardin (female): Piano 

­ “Gut Bucket Blues” song where Louis Armstrong introduces the Hot 5  ­ Armstrong then adds two more members to band becoming Hot 7 

1. Bill Johnson: Bass 

2. Johnny Dodds’ little brother “Baby Dodds”: Drums 

­ San Francisco newspaper first publishes the name “Jazz” 

­ Unlike Jack Johnson (heavy weight champion), Armstrong was humble  ­ Armstrong connected with audience and was recognized around the world after  performing in Europe 

Louis Armstrong’s contributions to the Art form (most important musician)  ­ Jazz music’s first virtuoso 

­ He separates improvisation from melody, prioritizes improvisation.

­His creativity makes improv a higher priority, no longer the melody 

­Jazz is only form of music where improve is priority 

­ He creates vocabulary of Jazz music 

­ Creates “scat sing” and records scat singing in 1928 for a record   ­ Socially, aside from musically, he was America’s first cultural Ambassador ­Invited to perform in Europe; same stages as classical artists, operas, symphonies ­Jazz becomes respected 

­ Armstrong takes a 2­minute part as playing “Gabriel” in a musical movie  ­first black on screen 

­ Armstrong’s solo on trumpet: “West End Blues” (scat song) 

Evolution of Jazz  

Tues. 9 Feb

Mardi Gras: Green­ fate, Purple­ justice, Gold­ power

Louis Armstrong (cont.)

­ Career lasts many decades 

­ Jazz evolves but Armstrong’s style remains constant and eventually becomes passé ­  Accused of “tomming” the audience (sucking up to whites for special treatment)  ­ Miles Davis said “No him no me.”

­ Song “Ain’t Misbehavin’” in 1960s (when television was median)  ­ Song “Hello Dolly” 1964 in Major Key (also Broadway musical)  ­ Song “What a Wonderful World” 

Cotton Club 

­ Elite and exclusive speakeasy 

­ New York//Harlem 

­ 1929 (illegal) 1933 (appealed and legal) 

Duke Ellington 

­ Most influential and important composer

­ Classically trained 

­ Same era as Louis Armstrong 

­ Ragtime piano evolves to stride (large movement by left hand) 

­ Applied improvisation, syncopated rhythm 

­ Composes with classical format= level of sophistication 

Duke Ellington’s Contributions to the Art form 

1. Stride piano player / Through­Composed

2. Musical director at the Cotton Club 

3. Incredibly prolific composer wrote over 2000 pieces (opera, etc.)  4. Same era as Louis Armstrong; born 1899, died 1974 

5. Wrote specifically for each band member 

6. Incredibly experimental 

7. Considered 2nd greatest ambassador of the American cultural art form 

Evolution of Jazz  

Thurs. 11 Feb

Duke Ellington

Big band ensembles: 4 sections 

­ 4 Trumpets

­ 4 Trombones

­ 5 or 6 Saxophones (different sizes) 

­ Rhythm section 

∙ Piano

∙ Bass 

∙ Drums 

∙ Guitar 

Dance Halls 

­ 1933=no more prohibition 

­ Large dance halls for large band ensembles 

Duke Ellington

­ Song: “Things ain’t what they used to be” 

­ Song: “Prelude to a Kiss” feat. Johnny Hodges 

∙ Johnny Hodges: alto sax 

­ **Song: “Cotton Tail” 

­ Ellington transcribes the “Major Scale” 

­ Major role in evolution of Jazz 

Cootie Williams 

­ Trumpet 

­ Song: “Concerto for Cootie” 

Count Basie

­ Kansas City 

­ Big band ensembles in the Mid­West 

­ “Boogie­Woogie” was his piano playing style (rather than stride) 

­ “Riff­oriented”: short melodic fragments put together in orchestration  ­ Song: “1 o’clock Jump” 

­ **Song: “Splanky” 

Duke Ellington and Count Basie are equally important to composure and evolution of Jazz. 

Duke Ellington 

­New York 

­Stride Piano 

­Through Composer 

­Harmonic Development 

Count Basie 

­Kansas City 

­Boogie­Woogie

­Riff­oriented 

­Rhythmic Development 

Evolution of Jazz  

Tues. 16 Feb

Adolph Sax

­Saxophone

­soprano, alto, tenor, bass 

Coleman Hawkins 

­ Modern Jazz Saxophone player 

­ Vertical style (notes up and down), rather than linear 

­ Wide, fast bravado 

­ Help of Duke Ellington 

­ Bright sound (metal mouthpiece) 

Lester Young 

­ Equally as influential as Coleman Hawkins 

­ Song: “Body and Soul” (1939 Coleman Hawkins recorded) 

­ Sounds opposite of Coleman Hawkins 

­ Dark sound (brass mouthpiece) 

­ Straight tone (modern technique) 

­ Flow melody, not short notes: linear style 

­ Help of Count Basie 

­ Song: “Lester Leaps In”

Ella Fitzgerald

­ 1917 Harlem 

­ Best Jazz singer (scat singing) 

­ Song: “How High the Moon” 

­ Chick Webb

∙ Drummer 

∙ Own band 

∙ Recruits Fitzgerald 

­ Song: “A­Tisket, A­Tasket”

­ Norman Granz

∙ Concert promoter 

∙ “Jazz at the Philharmonic” 

∙ Recruits musicians to Philharmonic Halls 

­ Song book series: records many covers of songs 

­ Song: “Mack the Knife” 1958

­ Song: “Lets Call the Whole Thing Off” feat. Louis Armstrong 

Evolution of Jazz  

Thurs. 18 Feb

Billie Holiday 

­ Hard upbringing 

­ Tragic life 

­ Legacy of music 

­ Song: “God Bless the Child” 

­ Lester Young: friend (platonic relationship), taught her singing with straight tone ­ Song: “Strange Fruit” 

­ Song: “Good Morning Heartache” 

5 of the most successful big band leaders up to 1947

Glenn Miller

­ Trombone 

­ Left band joined army 

­ Song: “In the Mood”, Dance: “jitter bug” 

Artie Shaw 

­ Clarinet 

­ Evolved art form 

­ Song: “Begin the Beguine” 

Tommy Dorsey 

­ Trombone

­ Made the most money, most successful 

­ Singer: Frank Sinatra 

­ Drummer: Buddy Rich 

Harry James

­ Trumpet 

­ Song: “You Made Me Love You” 

­ Discovered Frank Sinatra 

Benny Goodman

­ Produced the 1st Jazz Concert at Carnegie Hall: Jan. 16, 1936 ­ Song: Sing Sing Sing ft. Gene Krupa on drums 

Frank Sinatra

­ Harry James (discovered him) called him “Frankie Satin”  ­ Colombia Records called him “The Voice” 

­ Launched in 1947

Evolution of Jazz  

Tues. 1 March

True or False: 

Modern Jazz develops smoothly from swing style, not as a reaction against it.  False 

High art form: does not require an audience 

Popular art form: relates to audience 

Be­Bop 

Minton’s Playhouse 

- Bar in Harlem 

- No cabaret license (illegal to dance there) 

- Jam Session 

1. Band members play music for themselves, no dancers or audiences  2. Music stand on own as art form 

3. Melody faster, hard to understand, cannot dance along 

4. Clubs got smaller, band ensembles got smaller (Big Band Era) Thelonious Sphere Monk 

- Led jam sessions at Minton’s Playhouse

- Piano player 

- New York

Charlie Parker “Bird” 

- Development of Modern Jazz 

- Alto sax

- Song: “Ko­Ko” 

- Kansas City

- Heroine addict  

Dizzy Gillespie 

- Trumpet 

- South Carolina 

- Performer like Louis Armstrong

- Song: “Salt Peanuts”, different, comical 

Monk, Bird, Dizzy all contributors to vocabulary of Be­Bop

Afro­Cuban Jazz 

- Style of jazz in Cuba (pre­Castro 1946­1948) - Mario Bauza, band leader 

- Chano Pozo, percussionist 

- Song: “Manteca” Pozo and Bauza 

Tues. 15 March

Evolution of Jazz 

Miles Davis

- East Illinois, St. Louis 

- 18 yrs old student at Juliard in NY

- trumpet 

- influenced by Charlie Parker 

- member in Charlie Parker’s Quintent 

- became heroine addict 

Miles Davis and The Cool School 

- bop­licity 

- 2 Famous Albums

- The Birth of the Cool: 1949

- Kind of Blue: 1959

- Song: “So What” 

10 year long significant Jazz period: 1959­1969 

Kind of Blue 1959 

- Miles Davis: trumpet 

- Cannonball Adderley: alto­sax 

- First Sunny Rollins then John Coltrane: tenor­sax  - Bill Evans: piano, voice  

- Paul Chambers: bass 

∙ Greatest of era and most recorded 

- Jimmy Cobb: drums 

What are the 5 different in design albums in 1959? 1. “Kind of Blue” by Miles Davis 1959

2. “Time out” by The Dave Brubeck Quartet 1959 3. “Giant Steps” by John Coltrane 1959

4.  “The Shape of Jazz to Come” by Ornette Coleman  5. “Mingus Ah UM” by Charles Mingus 

Style of Beebop

- Fast tempos 

- Complex harmony 

- Unable to sing melodies 

- No written arrangements 

Thurs. 17 March

Evolution of Jazz 

Style of Cool School 

- Light weight tone quality 

- Moderate tempos 

- Lyrical approach to improvisation 

- Sometimes use of written arrangements

Dave Brubeck

- Cool School 

- Song: “Take 5”

- “Blue Rondo Al La Turk” 

Bill Evans

- Piano Trio 

- Song: “All of You” 

Stan Getz 

- The Duke Ellington of Brazil 

- Song: “The Girl from Ipanema” 

- Composer: Antonio Carlos Jobism

- Rhythm: Bossa Nova 

Nat King Cole 

- Song: “It’s Only a Papermoon” 

Tues. 22 March

Evolution of Jazz 

Dizzy Gillespie

­ Cuba 

Stan Getz

­ Brazil 

Hard Bop 

­ East Coast/ NY 

­ More drums 

­ Recordings 

­ Blue Notes Records (onsite recordings) 

Producer: Alfred Lyon 

Style Characteristics of Hard Bop 

­ Dark, rough edged texture 

­ More activity from drummers 

­ More original compositions 

Art Blakey and the Jazz Messengers 

­ Song: “Caravan” (4 drum solos) 

­ Horace Silver: piano 

­ Clifford Brown: trumpet 

Horace Silver

­ Piano 

­ Most important COMPOSER of the Hard Bop Era  ­ Composer for Jazz Messengers 

­ Funky piano 

­ Song: “The Preacher” 

Clifford Brown

­ Trumpet 

­ Song: “Cherokee” 

Thurs. 24 March

Evolution of Jazz 

Miles Davis

­ “Prince of Darkness” 

­ “Kind of Blue” Album is highest selling album  ­ Worked with Gil Evans 

­ Third Stream: The Cool School 

Miles Davis 1st Quintet in the ‘50s and ‘60s Post Bop Era 

­ Hard Bop (Art Blakey) 

­ Modal 

­ Avant­ garde 

­ Free jazz 

Miles Davis 2nd Quintet (Defines Post Bop) 

­ Tony Williams

∙ 17 years old found by Art Blakey 

∙ drums 

­ Herbie Hancock

∙ 23 years’ old 

∙ Piano 

∙ Song: “Footprints” *composer*

∙ Song: “Maiden Voyage” 

∙ Song: “Cantaloupe Island” 

­ Ron Carter 

∙ Bass 

­ Wayne Shorter 

∙ Saxophone

“Miles Smiles” – Album of post bop 

Style Characteristics of Post Bop 

­ Harmony is ambiguous 

­ Time keeping: drums on symbol, bass is steady or walking 

­ Not contra fact (old music, new melody), the songs are the band member’s=New Songs

Tues. 29 March

Evolution of Jazz 

3 Major Albums 

1. “Kind of Blue” by Miles Davis 1959

2. “Time out” by The Dave Brubeck Quartet 1959

3. “Giant Steps” by John Coltrane 1959

 John Coltrane 

­ Born in North Carolina in 1926, grew up in Philadelphia 

­ Tenor Sax 

­ Career with Miles Davis from 1955­1959 (“Kind of Blue” Album)

­ Song: “’Round Midnight” 

­ Left Miles Davis and made his own album “Giant Steps” 1959 

­ Recorded for a label owned by two brothers from Turkey

­ Song: “Stepping out” (harmony, melody, rhythm=complex) 

John Coltrane Quartet 

­ John Coltrane: tenor sax 

­ Elvin Jones: drums 

­ McCoy Tyner: piano 

­ Jimmy Garrison: bass 

­ Song: “My Favorite Things” 

John Coltrane’s album “A Love Supreme” 

­ Coltrane’s most important album of his career 

­ December 1964

­ Song: “My One and Only Love” by John Coltrane and Johnny Hartman  ­ 4 movements (like a symphony)  

Thurs. 31 March

Evolution of Jazz 

The John Coltrane Quartet=complexity 

Post­Bop Style Characteristics 

­ complex harmonic approach

­ rhythmic complexity­ Elvin Jones 

­ led incredibly influential quartet 

­ great ballad player (Voice: Johnny Hartman)

­ ushers in free jazz movement 

­ soprano saxophone 

Song: “The Jupiter Variation” 

Album: “A Love Supreme” recorded in ’64 and released in ‘65

Avante Garde // Free Jazz Movement 

Ornette Coleman

­ alto sax 

­ Texas

­ Album: “The Shape of Jazz to Come” 

­ Song: “Lonely Women” 

Charles Mingus

­ Worked in all 5 subsets of modern Jazz 

­ Bassist/ composer 

­ Album: “Mingus Ah UM” 

­ Song: “Fables of Faubus”

Modern Jazz: 5 Subsets

1. Bee Bop 

2. Cool School (Miles Davis, Stan Getz) 

3. Hard Bop (Horace Silver, Composer and Clifford Brown, Trumpet)  4. Post Bop (Coltrane) 

5. Avante Garde (Coleman) 

What are the 5 different in design albums in 1959?

1. “Kind of Blue” by Miles Davis 1959

2. “Time out” by The Dave Brubeck Quartet 1959

3. “Giant Steps” by John Coltrane 1959

4.  “The Shape of Jazz to Come” by Ornette Coleman 

5. “Mingus Ah UM” by Charles Mingus 

Tues. 12 April

Evolution of Jazz 

Rise of Rock and Roll 

­ Cream (band) 

∙ Song: “Sunshine of your Love” 

∙ Guitarist (American blues): Eric Clapton

­ The Who (band) 

∙ Song: “Won’t get Fooled Again” 

­ Carlos Santana 

∙ Song: “Black Magic Woman” 

∙ Guitarist: Pete Townshend 

­ Jimmy Hendrix 

∙ Song: “Purple Haze” 

∙ Very influential 

∙ Career 4 years’ long 

­ Led Zeppelin 

∙ Two major albums in 1968 and 1969 

∙ Album: “Led Baloon” 

∙ Song: “Whole lot of fun” 

∙ Guitarist: Jimmy Paige 

­ Summer of 1967

∙ San Francisco Monterey Festival

∙ Woodstock 

­ Barry Gody 

∙ 1959: “Mo­Town” 

­ George Wein 

∙ Producer 

∙ He and Miles Davis heard “Sly and the Family Stone” at the Monterey Festival  and signed them 

∙ Together they started new sound 

∙ Guitarist: Sylvester Stallone 

­ Rise of the Electric Guitar 

­ Miles Davis 

∙ 1979 creates new style of Jazz called “Fusion”. 

∙ 3rd style of jazz he participated in. 

­ Fusion

∙ Elements of Jazz and Rock 

∙ Album: “Bitches Brew” by Miles Davis and John McLaughlin (British guitarist)  ∙ Song: “Spanish Key”

Thurs. 14 April 

Evolution of Jazz 

Electric guitar 

­ The most prominent instrument of the 1960’s

Synthesizers

­ The most prominent instrument of the 1970’s 

­ Rise of disco era 

­ Monophonic synthesizers

∙ A lot of computer gear 

∙ Manipulate sounds 

­ Polyphonic synthesizers 

∙ As technology advances 

∙ Keyboards 

∙ Change sounds and textures 

∙ Can play sounds of other instruments 

Weather Report 

­ Band in the 1970’s 

­ Started by Joe Zawinul and Wayne Shorter 

­ Other members:

∙ Miroslav Vitous

∙ Manelo Badrena 

∙ Jaco Pastorios 

­ “World Music” 

­ Song: “Milky Way”

­ Album and Song: “Black Market”

­ Acoustic and Electric instruments 

­ Song: “Bird Land” 1977 

Tues. 19 April 

Evolution of Jazz

80s smooth Jazz

Jazz and Pop Music

Kenneth Garlick

­ Seattle 

­ Improv of Jazz mixed with pop mentality 

­ “Song Bird” 

­ neoclassical movement 

­ 1981 take on “Caravan” =neoclassical style 

­ Wynton and Branford Marsalis

Harry Konic Jr. 

­  Song: “It Has to be You” 

Pat Metheny 

­ production and use of instruments 

­ Song: “Beat 70” 

Thurs. 21 April 

Evolution of Jazz 

Nat King Cole 

­ Song: “Route 66” (Cool School) 1950’s 

­ Capital Record Label 

­ Song: “Mona Lisa” (Not Jazz, Pop) 

­ Song: “The Christmas Song” 

­ First Black to have own talk show (longer­ 30 min) 

Two most recognizable voices in 20th century: Elvis Presley and Frank Sinatra 

Frank Sinatra

­ Song: “Fly Me to the Moon” 

­ Born on Dec. 12, 1915

­ Crooner: Style of singing 

­ Nicknamed: The Voice 

­ Signed Columbia records 

­ Arranger of music: Nelson Riddle (with Capital Records)  ­ Song: “I’ve Got the World on a String” 

­ Song: “Come Fly with Me” with Count Basie Orchestra  ­ Movies with Sam Davis Jr.