×
Log in to StudySoup
Get Full Access to UTEP - Art 1300 - Study Guide
Join StudySoup for FREE
Get Full Access to UTEP - Art 1300 - Study Guide

Already have an account? Login here
×
Reset your password

UTEP / Art / ART 1300 / why did the german artist max beckmann use the drypoint intaglio metho

why did the german artist max beckmann use the drypoint intaglio metho

why did the german artist max beckmann use the drypoint intaglio metho

Description

School: University of Texas at El Paso
Department: Art
Course: ART Appreciation
Professor: Anne perry
Term: Fall 2015
Tags: Art
Cost: 50
Name: Art Appreciation 11-09-16 Exam Study Guide
Description: These notes cover most of what will likely be on the exam, especially anything highlighted! I may update it later with a few more resources or class information. Chapter 2.1-2.7
Uploaded: 11/06/2016
8 Pages 266 Views 0 Unlocks
Reviews



∙ “Alternative” media and processes­ describes artworks and outside traditional methods­ What are “traditional” methods, processes, outcomes?




(Painting, Sculpture, Drawing, Printmaking) What effects are distinctive to the medium of photography?




∙ Making “Artistic” Photographs­ How do methods used in other media relate to photography?



ART Appreciation Notes (with some topics, and medias shown in class)  Chapter 2.1­ Drawing ∙ Drawing is defined as the depictioDon't forget about the age old question of ua 1073
If you want to learn more check out if you subscribe to paul baltes' perspective of life-span development, which of the following statements would you not agree with?
Don't forget about the age old question of unlv fin aid
If you want to learn more check out surplus is the difference between the actual price a seller receives
If you want to learn more check out genetics exam 2
Don't forget about the age old question of rels 1000 study guide
n of shapes and forms on a surface, primarily by means of lines­ is a fundamental artistic skill­  o Artists draw for many reasons­ to define their ideas, to plan for larger projects, to  resolve design issues in preparatory sketches, to record their visual observations  ∙ Dry Media:  o Pencil­ solid graphite; pencils have different degrees of hardness­ the B or black  graphite pencils are softer and darker­ the H or hard graphite pencils create a  relatively light mark o Chalk, Pastel, and Crayon­ these medias are made by combining pigment and  binder­ Binders include oil, wax, gum Arabic, and glues­  Chalk is powdered calcium carbonate mixed with a gum arabic(a type of  tree sap) binder  Pastel is pigment combined with gum arabic, wax, or oil, while crayon is  pigment combined with wax  Conte crayon is a heavily pigmented crayon sometimes manufactured with graphite o Erasers and Fixatives­ Erasers are used not only for correction but also to create  light marks in areas already drawn­  ∙ Wet Media:  o The wet media used in drawings are applied with brushes or pens­ wet media will  dry or harden as the liquid evaporates Names and Artworks shown/mentioned in Class for this section: Kathee Kolwitz, Self Portrait in Profile to Left, 1933. Charcoal on paper (pg.171) Michelangelo, Studies for the Libyan Sibyl, 1510­11. Red chalk (pg.172) Chapter 2.2­ Painting ∙ Artists have painted surfaces of many kinds for tens of thousands of years­ Paint in its  most basic form is composed of pigment suspended in a liquid binder that dries after it  has been applied.  o Pigments have been extracted from minerals, soils, vegetable matter, and animal by­products.o Binders are traditionally beeswax, egg yolk, vegetable oils and gums, and waters,  in modern times, art supply manufacturers have developed such complex chemical substances as polymers. o Encaustic­ to use encaustic, an artist must mix pigments with hot wax and then  apply the mixture quickly. Artists can apply the paint with brushes, palette knives, or rags, or can simply pour it. A stiff­backed support is necessary because  encaustic, when cool, is not very flexible and may crack.  o Tempera­ painters who use egg tempera have different ideas about what parts of  the work best for tempera painting, but artists during the Renaissance preferred the yoke. ­Tempera is best mixed fresh for each painting session. ­Tempera is  usually applied with a brush and dries almost immediately.  o Oil­ artists use oil paint during the Middle Ages, but have only done so regularly  since the fifteenth century. The oil most used as a binder was linseed oil, a by product of the flax plant from which linen cloth is made.  o Fresco­ this technique pigment mixed with water painted onto a freshly supplied  lime­plaster surface. The pigment is not mixed into a binder, as it is in other  painting techniques. Once this chemical reaction is complete, the color is  extremely durable, making fresco a very permanent painting medium. The earliest examples of the fresco method come from Crete in the Mediterranean (the palace  at Knossos and other sites) and date to c.1600­1500 bce Names and Artworks shown/mentioned in Class for this section: Portrait of a boy, c. 100­150ce. Encaustic on wood (pg.181) The Virgin and Child with Angels, Ferrarese School, c. 1470­80. Tempera, oil, and gold on panel (pg.181) Michelangelo, The Libyan Sibyl, 1511­12. Fresco. (pg.183) Jan van Eyck, The Madonna of Chancellor Rolin, 1430­34. Oil on wood. (pg.185) Joan Brown, Girl in Chair, 1962. Oil on canvas. (pg.186) Artemisia Gentileschi, Judith Decapitating Holofernes, c. 1620. Oil on canvas. (pg.187) Chapter 2.3­  Printmaking ∙ Printing with inks was first used in China to print patterns on fabrics in the third century­  There are many different techniques, and each one gives a unique character to every work it creates­  ∙ There are three main printing processes: relief, intaglio, and lithography ∙ Context of Printmaking­ earliest existing printed artworks on paper were created in china  and date back to the eighth century ce­ the woodblock was the primary vehicle for the development of the print in Asia, in the West a number of additional techniques  developed over time. o Relief Printmaking­ Relief prints are made by carving away from a block of a  suitably workable material, such as wood or linoleum, a certain amount of it, to  create a raised image. The artist then applies the ink to the raised surface and  transfers the image to a paper or similar material by applying pressure in a  printing press. The areas of the block that remain print the image because the  carved areas are recessed and are not inked. o Intaglio Printmaking­ intaglio is derived from an Italian word that means “cut  into” a surface­ intaglio printing differs from relief printmaking because little of  the base material is removed. The ink on the raised surface is also wiped away  before printing, leaving ink in the scarred surface of the plate. The pressure of the  printing press squeezes the plate against the paper, transferring the ink. o Engraving­ based on the careful scoring of a metal plate so that clean gouges are  created in the surface. An engraving can achieve fine detail, making the resulting  print more like the artist’s original drawing. o Etching­ a process in which a metal plate is covered with an acid­resistant  coating, into which the artist scratches the design. The plate is then immersed in a  bath of acid. The acid “bites” into the metal where the covering has been  removed, making grooves that hold the ink.  o Lithography­ traditionally done on stone; German author Alois Senefelder  devised the lithographic printing process in 1796­ Some artists like lithography  because it allows them to draw a design in the same way they do a drawing­ An  artist first draws a design, using a grease pencil or other oil­based drawing material, directly onto a piece of specially selected, cleaned, and prepared  limestone. The combination of the water­ absorbent stone and the oily drawing  material work together so that a design in oil based ink is suspended on the  surface to print Names and Artworks shown/mentioned in Class for this section: Albrecht Durer, Four Horsemen of the Apocalypse, c. 1497­8. Woodcut (pg. 193) Kitagawa Utamaro, Lovers in an Upstairs Room, from Uta makura (Poem of the Pillow), 1788.  Color woodblock print (pg. 194) Emil Nolde, Prophet, 1912. Woodcut, printed in black, composition (pg. 194) Katsushika Hokusai, “The Great Wave off Shore at Kanagawa”, from Thirty­Six Views of  Mount Fuji, 1826­33 (printed later). Print, color, woodcut. (pg. 195) Albrecht Durer, Adam and Eve, 1504. Engraving on paper. (pg. 196) Max Beckmann, Adam and Eve, 1917, published 1918. Drypoint (pg. 196)Chapter 2.4­ Visual Communication Design ∙ The essence of visual communication design is the use of symbols to communicate information and ideas­ Traditional communication design was known as graphic design:  the design of books, magazines, poster, advertising, and other printed matter by arranging drawings, photographs, and type. Advances in printing processes, television, the computer, and growth of the web have expanded graphic design to include many more  design possibilities­ While based on simple ideas, visual communication design enables  us to express our ideas with increasing clarity, style, and sophistication­ valuable qualities in a rapidly changing world. ∙ The early history of graphic arts­ The ancient Mesopotamians were the first people to  employ picture symbols in a consistent language system­ the ancient Egyptians created  their own version of picture symbols, known as hieroglyphics, as a written form of communication­ Western alphabets have now lost any of their earliest connections with  representation of things­ Calligraphy expresses layers of meaning and feelings by means  of the shape of written letterforms­ During the middle ages, European artists combined  calligraphy and illustration to craft illuminated manuscripts.  o Graphic Design is the art of improving visual communication design­ In text  design headings, page numbers, illustrations, and the definitions of terms in the  margin have all been carefully considered. In graphic design, the communication  is intended to be instantaneous, clear, and direct.  o Typography­ the visual form of printed letters, words, and text is called  typography. Type, a word derived from a greek word meaning to strike, first came into existence with Johannes Gutenberg’s invention of the printing press in  Germany around 1450. Gutenberg also created a technique for producing small  cast metal letter shapes.   VIDEO Typography­ Off Book­ PBS https://www.youtube.com/watch? v=eKKDL6lekmA Help visualize­ identity­ word has meaning type has spirit o Logos­ A logo is often simply a carefully designed piece of type, called a  logotype, that is unique and easily identified  VIDEO The art of logo design/ OFF BOOK / PBS Digital Studios  https://www.youtube.com/watch?v=x3jTSB2ez­g Single image of something that represented­  o Illustrations are images created to inform as well as to embellish the printed page good illustration is critical in such fields as medicine and science, where it may  communicate essential information more effectively than text or a photograph.  o Layout Design­ the art of organizing type, logos, and illustrations in traditional  print media­ Good layout design is essential if information is to be easily  understood­ one of the main considerations in layout design is spacing­ Designersare very aware of white space­ the voids that lie between text areas and images­  and are careful in its organization and distribution in their layouts­  o Web Design­ the use of text and image in mass communication has evolved from  the motionless design of print publications to the interactive designs used on the  World Wide Web. The Web allows designers more freedom to add interactivity  so that text and image can change as the reader progresses through the  information presented.  Names and Artworks shown/mentioned in Class for this section:  Section of papyrus from Book of the Dead of Ani, c. 1250bce (pg. 204) Rubbing of stele inscription, preface of the Lanting Gathering, Ding WU version (pg. 205) Dutch History Bible, copied by Gherard Wessels van Deventer in Utrecht, 1443 (pg. 205) Chapter 2.5­ Photography ∙ Recording the Image ­ “Photography” derives from two greek works, together meaning  “drawing with light” ­Collecting the image­ film: negative and positive­ digital: pixels,  computer­ Camera vs. Human Eye­ camera is a mechanical recorder and an artistic tool ∙ The History of Photography­ Camera obscura­ Projection of outside scene­ First drawn,  then captured on light­sensitive material­ Room­sized then portable (eighteenth­century)  camera obscura­ Negative/Positive processes­ Cyanotype­ Calotype­ Daguerreotype­  Digital Processes­ Pixels, digital files, display, manipulation ∙ Photographic Genres­ nineteenth century argument­ art is a creative endeavor, “a  photograph is not a work of art…” (John Ruskin, 1850s)­ Genres of photography (same  as traditional artistic media, portraiture, landscape, and still life.  o Portraiture­ one of photography’s most popular early uses­ Substitute for costly  painted portraits­ People could eventually take their own pictures.  o Landscape­ pictures of the land and its natural features­ scenic records­ can  highlight ecological concerns o Still Life­ artistic arrangement of objects­ allows the artist to study formal  relationships­ light, shadow, texture.  ∙ Photojournalism­ the use of photography to tell a news story­ dates back to the civil war,  now we accept that photographs only give a partial view, they can be manipulated,  altered, cropped. Can distort, exaggerate, even lie. Photography was once believed to be  inherently truthful­ credibility is crucial for news reportage. ∙ The Art of Photography­ historical debate, record of “reality” or artform? Does  photography have to be one or the other? Contemporary art­ photo­based art is very  widespread, Fine­art museums began collecting photos in the 1980s ∙ Making “Artistic” Photographs­ How do methods used in other media relate to  photography? (Painting, Sculpture, Drawing, Printmaking) What effects are distinctive to the medium of photography? Other ways to make “artistic” photography (clarity and  realism, snapshots, photocollage and photomontage.  VIDEO How to Transform a Room into a Camera Obscura  https://www.youtube.com/watch?v=yvWX6­0_VHUS Names and Artworks shown/mentioned in Class for this section: Rainer Gemma­Frisius, first published illustration of a camera obscura, 1544 (pg. 213) Abelardo Morell, Camera Obscura Image of the Pantheon in the Hotel Des Grands Hommes,  1999. Gelatin silver print (pg. 213) Anna Atkins, Halydrys Siliquosa, 1843­4. Plate 19 from Volume 1 of Photographs of British  Algae. Cyanotype (pg. 214) Dorothea Lange, Migrant Mother, 1936. (pg. 216) Nadar, Sarah Bernhardt, 1865. Albumen print (pg. 217) Ansel Adams, Sand Dunes, Sunrise­ Death Valley National Monument, California, c. 1948  (pg.217) Louis­Jacques­Mande Daguerre, The Artist’s Studio, 1837. Whole­plate daguerreotype. (pg.  218) Lewis Wickes Hine, Ten Year Old Spinner, Whitnel Cotton Mill, 1908. Photographic print (pg.  219) Steve McCurry, Afghan Girl at Nasar Bagh Refugee Camp. Peshawar, Pakistan, 1984 (pg. 219) Steve McCurry, Sharbat Gula. Peshawar, Pakistan, 2002 (pg. 219) Steve McCurry, Dust Storm. Women Take Shelter from Strong Dust­Laden Winds, Rajasthan,  India, 1983 (pg. 220) Chapter 2.6­ Film/Video and Digital Art∙ The moving image is one of the youngest mediums used by artists­  Film, Digital, Video   ∙ Moving images before film­ Illusions of movement ∙ Zoetrope­ (remember the toy) Images showing separate scenes of an action placed inside Viewed through slits in a rotating cylinder­ Gives the impression of continuous motion­  Basis of modern film and video technique ∙ Theory of persistence of vision­ Separate images presented to the human eye at regular  intervals appear as a continuous sequence.  VIDEO  A Trip to the Moon 1902 Georges Melies (French magician and filmmaker) https://www.youtube.com/watch?v=_FrdVdKlxUk (12 min.) ∙ Color films, beginning in the late 1920s, a novelty to attract audiences ∙ Sound­ Before 1927: sound was performed live in theaters­ in 1927: integrated sound­  Dialog, Background noise, Music ∙ Animation­ Creates the illusion of movement­ Still images created separately (drawings,  photos, etc.)­ Shown in a sequence ∙ Special Effects­ Models­ Props­ Make­up­ Post­production FILM­ Hayao Miyazaki with Kirk Wise­ Spirited Away­ 125­ minute film (required between  90,000 and 200,000 drawings FILM­ George Lucas, Star Wars Episode­ had special effects­earned $194 million at the box  office Names and Artworks shown/mentioned in Class for this section Eadweard, The House in Motion, June 18, 1878. Albumen Print. (pg. 229) Chapter 2.7­ Alternative Media and Processes  ∙ “Alternative” media and processes­ describes artworks and outside traditional methods­  What are “traditional” methods, processes, outcomes?  o Emphasis on actions, texts, and environments­ Artworks themselves can exist for  a short period of time­ (ex. Monks creating the Sand Mandalas who influenced  Jackson Pollock ­who splashed, dripped, and flung paint­ in the 1950s)∙ Performance Art­ Performed in front of a live audience­ includes all kinds of actions, not  just singing, dancing, etc.­ Usually in an art­related venue o Name for a new form of creative activity (1960s­1970s)­ Influenced by John Cage (composer) Chance operations­ Experimental techniques­ Zen Buddhism­ Cage  was one of the first to conduct “Happenings”­ Impromptu art actions­ Wanted  people’s attention to the life around them. VIDEO  John Cage’s 4’33”  https://www.youtube.com/watch?v=JTEFKFiXSx4 VIDEO Jessica Pizana Roberts https://vimeo.com/55507749 ∙ Conceptual Art­ Ideas behind an artwork are the most important­ Often requires the  viewer the viewer to complete the piece.  o Promotes ideas as artworks in and of themselves­ Downplays artworks as  products­ Influenced by the Dada movement, which began in 1916­ Absurdist  performances in Zurich­ Opened up possibilities for artmaking­ Includes everyday objects, popular imagery, ideas ∙    Installation­ Choreographs an entire space, not just a single artwork Names and Artworks shown/mentioned in Class for this section

Page Expired
5off
It looks like your free minutes have expired! Lucky for you we have all the content you need, just sign up here