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UNCW / Art History / ARH 304 / When was jan van eyck born?

When was jan van eyck born?

When was jan van eyck born?

Description

The following notes on this 304 ARH study guide were taken from Dr. Olson’s lectures.


When was jan van eyck born?



Northern Renaissance

Jan Van Eyck 1/27/16

Jan and Hubert Van Eyck, The Ghent Altarpiece (closed), 1432

∙ Describes reality; nominalism

∙ 11 ½ x 15 ft. triptych

∙ Resides in Ghent, Belgium

∙ Known as the altarpiece of the holy lamb

∙ Commissioned by Jobicas Vijd and Isabelle Borllut

o For private chapel within their cathedral

∙ Presumed that framing was done by Hubert and painting by Jan

∙ Finished on May 16th, 1432

∙ Key monument of era

∙ Inscription praising brother on original frame with who painting was made for and date:  encrypted in inscription in red lettering


Who painted saint luke drawing the virgin?



We also discuss several other topics like What is kohlberg's stages of moral development?

∙ Husband and wife kneeling next to statues of John the Baptist and John Evangelist on the  bottom.

∙ Old testament profits above

o Sense of detail in flesh and blood appearance

 Microscopic telescopic vision

 Receding hairline, sunken eyes, veins in hands, facial hair stubble, 

cuticles, sapping of skin

o Texture enhanced by oil paint, creating sense of reality (Northern material) ∙ Annunciation scene above

o Inside contemporary building for viewer to imagine what home in 15th century  looked like

 More believable/ relatable for 15th century viewers Don't forget about the age old question of What fruits are in the rosaceae family?

 Intimacy between spectator and painter


Who is petrus christus?



o Figures large in space implying importance, supernatural beyond the realm of  reality (inferring maybe figures are not really there)

o Virgin Mary on floor: showing Virgin of Humility

Jan and Hubert Van Eyck, the Ghent Altarpiece (open), 1432

∙ Sacrifice of holy lamb on bottom center

∙ Top Jesus in top center with john Baptist and Virgin Mary

∙ Angels playing music and choir singing

∙ Outer top corners: Adam and Eve

∙ Theme of Altarpiece: Fall of mankind and deliverance/ salvation through incarnation of  Christ and obedience of Mary

The following notes on this 304 ARH study guide were taken from Dr. Olson’s lectures.

∙ Often taken down, disassembled over time

∙ Found by Monument Men in 1945 during WWII

Rogier van der Weyden, Phillip the Good, after 1450

∙ Grandson of Phillip the Bold; bigger art patron

∙ Phillip inherited Jean de Berry’s art collection

∙ Life pension for van Eyck by Phillip the Good; wealthy painter

Jan Van Eyck, The Virgin in a Church, 1438­1440

∙ 12 in x 15 ½ in compared to triptych We also discuss several other topics like Which is not a form of indirect signaling?

∙ Resides in gallery in Berlin

∙ Much detail: 

o appears monumental

o illusion of great space

∙ Figures still very big for space

∙ Historians try to identify building, concluded to be made up building by artist ∙ Mary stands in Gothic church 

o Timeline represented:

 Mary and child in older Gothic architectures

 Crucifixion and mass in modern Gothic architecture

Jan Van Eyck, Virgin with Chancellor Rolin, c. 1435

∙ 2 ft. x 2 ft

∙ Multilayer paint = sense of reality

∙ Chancellor of Flandors by Phillip the Good

o Part of court Don't forget about the age old question of How do you manage political risk?

∙ Made votive altarpiece for Burgundy church 

∙ Son of Rolin, priest of church

∙ Baby Jesus blessed chancellor Rolin

∙ Mary seated with angel presenting crown on her head

∙ Rolin in same pace or just a vision?

o No eye contact between figures

o No look of astonishment on Rolin

o Distinct separation between figures, floor tile creates line followed by columns  river in background separation of realms: earthly and spiritual

 Side of river differ:

∙ Burgundy on left

The following notes on this 304 ARH study guide were taken from Dr. Olson’s lectures.

∙ Churches on right

∙ Jesus’s hand of blessing in line with bridge of river creating connection between figures o Connection in respect through Christ’s blessing 

∙ Detail (immense): broquade apparel, lines in hands and face, 

∙ Takes place in home/ secular space

Jan Van Eyck, The Virgin and Child with Canon George van der Paele, 1436

∙ Take space in church 

∙ Canon being presented by saints: 

o Saint George in full armor with flag

o Saint Donation: patron saint of church in which Canon worked  Don't forget about the age old question of How do we map the universe?

∙ Virgin hold baby

∙ Christ plays with flowers and parrot

o Parrot symbolism of bird that can talk

o Flowers:

 Red carnations: blood of Christ

 White daises: purity

∙ Canon holds prayer book and takes off glasses as not needed since he is viewing a vision ∙ 4 ft. x 6 ft.

∙ Immense detail in garment and stitching

Rogier van der Weyden 2/8/16

Rogier van der Weyden

∙ Robert Campin’s apprentice

∙ Travels to Brussels in 1442, becoming main pointer

∙ Spread his style through students

∙ Gorgio Vazari: first art historian

∙ “improved artwork greatly” –about Campin by Vander?

Rogier van der Weyden, Descent from the Cross, 1443

∙ collective of emotions, all figures share emotion of grief

∙ All figures close together, framing compresses figures in the scene: literal bearing down,  stressing

∙ Swooning Virgin mimics Christ’s body showing her pain of the loss of her son ∙ 11ft wide by 15ft high

∙ No attempt to create 3D by shutting down space with figures pushed up to frame and gold background, making it look like figures are in viewers’ space 

The following notes on this 304 ARH study guide were taken from Dr. Olson’s lectures. If you want to learn more check out Cite the economic foundations.

∙ Viewers feel figures grief, spectator mimicking mourners.

∙ Few elements of story/narrative beyond cross in background

∙ Guild of crossbowmen commissioned painting for chapel in Leuven

∙ Corner frame work: tiny gold crossbows dangle of framing, therefore representing ∙ Grayish color to Christ’s body/skin

∙ Color gone from Mary’s face as she weeps tears: new technique

∙ Mary Magdelin wears contemporary cortel with pinned on sleeves, and Jesus and Mary  inscripted belt

Saint Luke drawing the Virgin, c. 1435­1440

∙ Mimics layout of the virgin and Chancellor Rolin’: river, two figures in background,  possible vision, three archeological arches

∙ Copying = learning

∙ Portrait punted known as image made with human hands since Luke is a saint (patron  saint of artist guild)

∙ Chronology not possible

∙ Sun/rays create division: same realm

∙ Mary feels Christ

Rogier van der Weyden, Portrait of Francesco d’Este (obverse) c. 1460 ∙ Holding hammer and ring

∙ Associated with coat of arms on reverse

∙ Elegant with log slender nose and dignity although he is an illegitimate son of Lionelo  d’Este

Rogier van der Weyden, Portrait of a women, c. 1435

∙ Woman unknown but understand through expression of confidence through eye contact  and erect posture

Portrait of a Lady, c. 1455

∙ No eye contact 

∙ Translucent headdress

Last Judgment, (closed) c. 1445­1448

∙ Polyptic: many panels

∙ Altarpiece placed in chapel in hospital in Beaune

∙ Commissioned through Chancellor Rolin; endowed hospital in 1442 ∙ Saints Anthony and Sebastian is statue form in center with scene of annunciation above ∙ Couple kneeling in prayer with coat of arms held by angels and stitching of prayer  tablecloth.

∙ Nicholas Rolin and Gurgone de Salins

The following notes on this 304 ARH study guide were taken from Dr. Olson’s lectures.

Last Judgment (open), c. 1445­1448

∙ Colorful

∙ 7.5 ft high, 18ft wide

∙ 30 beds viewed altarpiece and chapel through screen

∙ 2nd coming of Christ

∙ Symbols of passion of Christ through what the angels hold

∙ Left panel: heaven, angel welcomes

∙ Right panel: hell, damnation of souls

∙ Human ‘corpses’ rise from burial holes to heaven/hell

∙ Arch angel Michael weighs souls

Petrus Christus (Cont.) 2/15/16

Dieric Bouts, Virgin and Child, c. 1445­1460

∙ Founder of Harlem school, painted and established in Louven, France o Dying in 1475

∙ Successful as it draws emotion as well as it focuses only on Mary and Christ, having  intimacy of portrait through cropping (more devotional, eliminating excess details and  fluff)

∙ Hands: holding physical being, tactility

o Christ touches mother with tiny hands, embraces, kissing slightly

o Physciality to painting; viewer feels through sense expressed in painting  o Realistic features/ details for viewer to relate

Dieric Bouts, Portraitj of a young man, 1462

∙ Figure looking forward beyond, not at viewer

∙ Plain room, bare walls, single shutter

o Landscape through window showing atmospheric perspective

Dieric Bouts, Last Supper Altarpiece, 1464­1468

∙ Commissioned by confraternity: group of lay people (usually men), civic groups  dedicated to saints and/or sacrament

∙ For church of Saint Peter

∙ Subject matter unusual of Dutch art

∙ Two theologians involved I putting together concept

∙ Old testament scenes: outer wings

The following notes on this 304 ARH study guide were taken from Dr. Olson’s lectures.

o Relate to mass

 Abraham (upper left)

 Passover scene (bottom left)

 Gathering of manna from heaven (upper left)

 Elijah sleeping (bottom right)

∙ Technological:

o Typology: using old testament scenes to relate to new testament.

o Center piece: new testament

 Communion discussion: bread for body and blood for wine

∙ Celebration of the mass

 Contemporary setting 

∙ Apsotales dressed in original attire

o Surrounded by 2 contemporary men in room, 2 looking 

through window. Members of confraternity

Dieric Bouts, The Justice of Emperor Otto III, c. 1470­1475

∙ Panels commissioned by city of Louven to be placed in city hall

∙ Long slender figures

∙ Theologians assisted Jan van Haeght for subject matter

∙ Narrative based on 11th century story, written down told in 12th century ∙ Story about a Count found guilty of seducing Otto III’s wife

∙ Otto III: emperor of Ottonian empire made of Frankish Kings

∙ Empress accuses and man is guilty

o Punishment: beheading (left panel)

∙ Left panel: by wife’s side, then decapitated, countess claims her husband’s head ∙ Right panel: countess insist husband was innocent; she then begs for his pardon for his  innocence

o Otto III agrees to hear plea, undergoes trial by fire

 Holds burning hot iron rod

 Survived: claim was true and Count was proved innocent.

o In retribution, Otto’s wife is burned at the stake in background

∙ Commissioned to speak for current city council where they rely on means of justice and  fairness

o Used as a metaphor for law in Louven

∙ Dog under Otto’s feet represent loyalty/fidelity

∙ Contemporary dressed citizens possibly represent city council members. Geertgen Tot Sint Jans & Hugo van der Goes

The following notes on this 304 ARH study guide were taken from Dr. Olson’s lectures.

Hugo van der Goes, The Portinari Altarpiece, c. 1476

∙ Commissioned by Italian family: Tommasso Partinari (representative for Metachi family, main banking system of Florence)

∙ Commissioned for Florentine chapel, by non­Florentine artist

∙ Closed panels:

o Annunciation: Mary seated with holy spirit, painted in graiselle

 Gabriel holing staff with cross 

∙ Open panels: colored

o Center reflects Luke text through

 Babe on ground, however not wrapped in cloth or in major

 Sheppard and Joseph present, city of David

 Mary appears serious and sad, heart shape made by hands of Mary

∙ “pondering them in her heart”

∙ Deep down, aware of outcome

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