New User Special Price Expires in

Let's log you in.

Sign in with Facebook


Don't have a StudySoup account? Create one here!


Create a StudySoup account

Be part of our community, it's free to join!

Sign up with Facebook


Create your account
By creating an account you agree to StudySoup's terms and conditions and privacy policy

Already have a StudySoup account? Login here

Week 3 of TV in american society

by: Rae Knopik

Week 3 of TV in american society RTV 3405

Rae Knopik
GPA 3.56

Preview These Notes for FREE

Get a free preview of these Notes, just enter your email below.

Unlock Preview
Unlock Preview

Preview these materials now for free

Why put in your email? Get access to more of this material and other relevant free materials for your school

View Preview

About this Document

Here we discuss the seven types of programming, cable and transmission systems, how ratings are performed, types of audiences and how shows are made, and how TV has become more participatory over t...
TV and American Society
Robert H. Wells
Class Notes
CPM, Rating, share, transmissions, neilsen, tv, advertsing, cable, programming, ratings
25 ?




Popular in TV and American Society

Popular in Journalism and Mass Communications

This 9 page Class Notes was uploaded by Rae Knopik on Monday September 12, 2016. The Class Notes belongs to RTV 3405 at University of Florida taught by Robert H. Wells in Fall 2016. Since its upload, it has received 8 views. For similar materials see TV and American Society in Journalism and Mass Communications at University of Florida.


Reviews for Week 3 of TV in american society


Report this Material


What is Karma?


Karma is the currency of StudySoup.

You can buy or earn more Karma at anytime and redeem it for class notes, study guides, flashcards, and more!

Date Created: 09/12/16
Functions and roles in the TV industry, the Graphic that connects all of the roles in productions  (p 18)    Creative Team:   ● Showrunner: helps manage the production from idea to creation.   ● Director   ● Screenwriter  ● production    Challenges in the TV industry:    ● Producers have to regularly make new material.    ● The production cycles are short.      Deficit financing​: networks pay licensing fees to production companies to air programs (but  these are usually not enough to cover production costs, so production companies usually start  in the hole when they make shows).    ● In this way, it is the production company that takes most of the risk, minimizing a  network’s risk  ● Profit for production companies comes from ​syndication:​ he sales of broadcasting  rights to multiple channels. There are two types of syndications: 1) first run and 2) off  network reruns  ○ But sometimes, high risk = high profit.    ○ Reruns can be very profitable for a show’s producers  ■ Seinfeld aired on NBC 1989­1998  ● Columbia TriStar started syndicating the show in 1994  ● 1998: TBS paid 120M to 180M for all 180 episodes  ● 2013: generated more than 3.1B since it last aired on NBC  ● Hulu purchased streaming rights for 180M in 2015      The networks are still the distributors/most powerful; they have a large amount of local  affiliated channels.  These are how networks choose where to place shows: (*these are  very important definitions*)  ● Block scheduling (stacking): ​back to back scheduling of similar shows  ● Cross programming: e ​ xtending a story arc between episodes of two different shows  like when Timmy Turner and Jimmy Neutron shared a special.    ● Counter programming: p ​ rograms that might attract a different audience than the  competition, especially when facing a hit show  ● Challenge programming: a ​  hit show is moved into the same time slot when a rival hit  show plays  ● Hammocking: ​placing a new or unpopular program in between popular ones  ● Tentpoling: ​placing a popular program between two unpopular ones  ● Hotswitching: ​eliminating ads between shows to avoid channel switching       Cable and satellite channels appeal to niche audiences because you can find unique  shows.      Who does the transmission?  ● Broadcast stations  ● 1952­2009  ○ 1)  VHF  ○ 2)  UHF (more affected by interference, created two tiers)  ● After 2009:   ○ Digitalization      Types of Stations:  ● Owned and Operated (O&O)   ● Network affiliated  ● Non­network affiliated      Cable systems; protected by municipal franchise rights to an area: covers cable  installation costs (it’s incredibly expensive), but at the same time prevents competition  ● Multiple system operators control the market in an oligopoly: higher prices for consumers  ● Cable ​must carry federal regulation:​  cable services must carry local broadcast  programs which helped UHF stations  ● Retransmission consent:  ○ Broadcast stations waive their must carry protection to charge a subscription fee  to cable  ○ If a monetary amount  is not agreed upon, station may not be carried  ○ Cable often needs popular network programming, incl local content, so is willing  to pay.   ● Comcast is number one cable company      Other forms of transmission exist    Media companies can be Vertically or Horizontally integrated, or both  ● All stages of business vs one company owns all types of media.       Regulation:  ● 1960s had very little  ● 1970s FCC passes anti­concentration measure  ● 1980s: not as much concern about media ownership  ○ Fox network enters market in 86  ● 1990s: Fin­Syn repealed by Telecommunications Act of 96  ○ More anti­trust regulations lifted   ● Networks have not lost viewers, but the medium has changed      How to create a hit show?  ● Television industry doesn't know  ● Producers often rely on formulas      How to make your own program. Steps:    Pilot success rates:  ● Testing is speculative and inexact  ● Balance between commercial appeal and new creative content    How to make your own program in the convergence age   ● Kickstarter  ● Youtube channels  ● Jerry Seinfeld’s comedians in a car getting coffee    Participatory Audiences  ● Spoiling Survivor: a collective intelligence experience  ● TV: mass communication  to participatory medium  ● TV producer’s response to participatory audiences: more complex narratives      Viewer​: an individual  Audience: ​  categorical grouping      Four models of how audiences are represented (Dennis McQuail) hint: the  representations increase in diversity over time.  1. Unitary Model 50s­80s: s ​ ingle mass audience representing general public  2. Pluralism model: ​diverse audience demands shape more diverse programs that  somewhat overlap  3. The core­periphery model: m ​ ost audiences consume core channels, others on the  periphery consume more diverse channels  4. Breakup pattern model: ​market is saturated, each channel/program serves a specific  niche, no overlapping       Spoiling Survivor: How did it happen? Through collective intelligence  ● Motivations for spoiling: audience members wanted to be the first to know and to be the  one to piece it together  ● What did the fans use to piece information together?   ○ The found out where it was filmed so they can go see, interviewed people.   ● How the fans constructed collective intelligence: internet, moderators on the discussion  boards.  ● Who was involved: “professional spoilers” who went to the sites, interviewed people,  revealed information etc.   ● Other examples of “spoiling” tv shows: Big Brother 24 hour surveillance, olympics, other  languages, sports broadcasting on phones, fans and companies, Twin Peaks      TV as Mass Communication:   ● Then: An individual/group sends a message (program/show/announcement) through a  channel to a large anonymous, heterogeneous population with almost no medium for  feedback  ● Now: TV is interactive; it’s a participatory media with a feedback cycle and the message  perhaps adaps with the interaction    Nielsen ​also measures social content ratings on social media     Digitalization and culture made TV participatory      TV producer’s reaction to participatory audiences is increasingly complex narratives  ● Complex narratives were originally avoided by producers because programs were rerun  on other networks and were therefore out of show order.  (Think Law and Order, SVU:  there is a story line in the backdrop of the detective’s lives but you don’t need to  continually watch the show in order to understand what happens in each episode).  ○ Additionally, uncertain features of shows meant not knowing when the show will  end.  ● Facilitations of complex narratives:  ○ Technology ​(VCR, DVR), Internet forums  ○ Industry​: Increased competition, attracting audiences that didn’t watch tv  ○ Society and Culture:​ more engaged audiences, more diverse audiences, video  games  ​ ● Definition of​ omplex narratives​ : m are expected to not just remember but fill in unspoken plot holes, some narratives  even require the audience to work collaboratively (collective intelligence)      Exchanging Audiences (advertising)    Networks sell us (the audiences) to advertisers.     Commercial radio   ● 1922: ​toll broadcasting:​  selling time on airwaves for commercials  ● Single sponsorship ads emerged.  They were entertaining like shows.    Single sponsor model carried to TV  ● Research was starting to show that brand recognition through TV was strong  ● Problem: less control over programs, scheduling (networks), cost of programs rises (for  advertisers)  ● Magazine concept sponsorship 1950s program, advertisements must compete for attention, they became more aggressive and  sensational       Advertising: branding, ​tax­deductible business expense  ● Sponsors purchase unknown asset  ● 18­49 (also 18­34), white male most desired audience: scarcity principle (most tv  viewers/shoppers were/are women)  ● Affects tv content.       Cost per thousand (CPM)  ● Advertisement unit cost of reaching 1000 viewers  ● Used to compare the cost effectiveness of different media vehicles ­ print, tv, radio, etc  ● Media vehicle with the lowest cpm is generally the most efficient bc it req less money to  reach 1,000 audience mems  ● CPM=(cost of a media program ad) / (size of the media program’s audience)  X 1000   ○ (Know how to calculate this, bring a calculator to the exam!)      Problem with measure exposures:   ● Sometimes people don’t watch the tv when it’s on  ● There are multiple viewers in each home  ● Doesn’t measure interactions: aka media that has been created in relation to it      Infomercials and home shopping network: ​ Product integration (placement)  ● 80% of television programs contain product placement.  Why?  ○ Less intrusive than ads  ○ Can’t be skipped like commercials  ○ Cheaper for advertisers  ○ Audience perceive it as celebrity endorsements  ○ Adds realism to the show and products  ○ Problem: companies relinquish their creative control of how the product is  presented to the show’s producers and actors.    ○     Common strategies of advertisements:   ● Hard sell​ (product knowledge) communicate hard info   ○ Often used by new product categories or new brand, used to distinguish a  product in a saturated market (highlight competitive advantage)   ● Soft sel​  appeals to emotions to build brand image.  ○ Used by est brands/products  ○ Project celeb lifestyle  ○ Seek to be viral  ○ Surprise element is important   ■ Coke, bud, microsoft   ● Anti­ADS:​  explicitly go against traditional ads  ○ Address intelligent audiences  ○ Critical to build brand image  ○ Parody of established ads  ■ We watched, #likeagirl, Ikea book­book in class  ● Creating demand​: highlight problems in our lives and their product is the solution (often  exaggerate problems, promote consumption as the cure)    Television Ratings and Shares  ● Rating: (Households tuned into a given program) / (all households with tv) X 100  ● Share: (households tuned into a given program) / (all households tuned into TV at  that time) X 100  ○ Ratings are used to calculate the audience member in CPM (cost/audience)  x 100  ● Nielsen ​does the ratings in the US. They go to the media organizations that sell media  time, organizations that buy media time, and to advertisers.   ○ Nielsen Media Research (how they get ratings):   ■ Set top meters​: devices attached to people's homes to get data on what  people are watching (in 400­500 homes)  ● Problems: 1)  doesn’t account for viewing parties.   ■ Diaries​: people document what they watch (2M are issued each year and  collected during sweeps months: most important months in which tv  producers use s​ tunt castings (celeb guest appearance) t​ hat are used  to boost ratings)  ● Problems: 1) The headquarters is in Clearwater, so older people  typically fill out these diaries = not an accurate population  representation,  2) The diaries are based on people’s first hand  records and often inaccurate, and  3) Social desirability bias  comes into play (will not admit to watching sex scandal, etc).   ■ People meters​: device hooked to tv, it has settings for each person in the  household (in more than 25,000 households).    ● Problems: 1) It overlooks other devices that people watch tv on,  2) People walk out of the room with the TV left on,  3) doesn’t  account for viewing parties, and 4) might skew the representation  of the US population (Nielsen has been accused of not going into  bad neighborhoods).   ■ Portable people meter: ​Continuous tracking device that attaches to  people’s belts and picks up signals from multiple media sources.  It’s  personal in that it ties media consumption details with personal  demographic information  ■ Social media​: Nielsen started tracking twitter, youtube, and recently  facebook.    ■ Regardless of problems, it’s still the industry standard, and a third party  watches Nielsen.    ● Video about ratings​: uses statistical sampling and pays households a small stipend.  Numbers typically represent a share in total viewers.  1.0 = 1% of all viewers in the US  tuned in.  ○ Ages 18­24 is the most important age group for advertisers.  ○ People use this for which shows to keep/cancel  ○ Viewing habits are fragmenting with the inventions of netflix, dvr, etc  ● Hulu and Netflix  ○ Hulu is measured by ComScore, Nielsen, and Quantcast  ○ Netflix doesn’t release viewership data.        SERVING THE PUBLIC INTEREST    FCC ​regulates broadcasting 1)  to license the spectrum, 2) provide/incentives public  good, and to protect copyright.    ● FCC decides on whether to grant, renew or deny a license based on the P​ ICAN  Standard:​ if the station serves the ​public interest, convenience and necessity.  ○ What is public interest?  ■ Britain: a public good tbd by the policymakers  ■ BBC: educating and informing democratic participation, cultural  enrichment, and diversity in programing (interest for minorities).   ■ US: that which interest the public   ● Commercial broadcasters, listeners, viewers define their own  best interests.   ● Criticism of this model by FCC’s own chair:   1) “Vast wasteland” speech by Newton Minow, he argues for  broadcasters to address public needs. “When television is bad, nothing is  worse... Is there one person in this room who can claim that Broadcasting  can’t do better?... Never have so few owed so much to so many.”  2) Calls broadcasters to take up public responsibility  ● The FCC cannot censor content, and this is in order to protect free speech,  however it does regulate some content:  ○ Obscenity:​  sexual content appealing solely for prurient interest with no  legit social value.  Broadcasters can be prosecuted for obscenity, but not  for speech with obscene content.   ○ Indecency:​  material that depicts/describes in terms patently offensive as  measured by contemp comm standards for broadcast medium, sexual or  excretory organs or activities  ■ Safe Harbor​ from 10 pm to 6 am: when programs with adult  content can air without penalties from FCC, material can be  indecent but not obscene.   ○ Profanity​: language so grossly offensive to the members of the public  who actually hear it as to amount to a nuisance: “fuck, sex, explicit  discussion of sex.”  Networks often self­censor to avoid public outcry.   ● Reactive rather than the police: they look at complaints that people file.  ● Cable tv not regulated for indecency and profanity: cable is primarily a  transmission service and the FCC is unsure of their ability to regulate cable  content.        Public Broadcasting System (PBS)  ● ETV frequencies granted in the 1950s to universities      Public Access Television  ● FCC req that cable systems provide channels in support of noncommercial programming  for 3 purposes: PEG  1. P​ublic access  2. E​ ucational programming  3. Go​ vernmental service      Copyright: it’s in the constitution  ● Qualifies for copyright as soon as you write/record it if it’s original work  ● Protects content creator's’ ability to:  ○ Reproduce the work  ○ Distribute copies of the work  ○ Perform the work publicly  ● Good for the life of the individual author + 70 years   ● Public domain: copyright does expire, b​ fair use​ allows people to use content under  these conditions:   ○ Purpose and character of the use  ○ Nature of the copyrighted work: zapruder film of kennedy’s assassination  ○ Amount used  ○ The effect upon work’s value: a textbook meant to be used in the classroom,  professors cannot distribute copies of a textbook b/c it affects the market and  sales.     


Buy Material

Are you sure you want to buy this material for

25 Karma

Buy Material

BOOM! Enjoy Your Free Notes!

We've added these Notes to your profile, click here to view them now.


You're already Subscribed!

Looks like you've already subscribed to StudySoup, you won't need to purchase another subscription to get this material. To access this material simply click 'View Full Document'

Why people love StudySoup

Jim McGreen Ohio University

"Knowing I can count on the Elite Notetaker in my class allows me to focus on what the professor is saying instead of just scribbling notes the whole time and falling behind."

Allison Fischer University of Alabama

"I signed up to be an Elite Notetaker with 2 of my sorority sisters this semester. We just posted our notes weekly and were each making over $600 per month. I LOVE StudySoup!"

Bentley McCaw University of Florida

"I was shooting for a perfect 4.0 GPA this semester. Having StudySoup as a study aid was critical to helping me achieve my goal...and I nailed it!"


"Their 'Elite Notetakers' are making over $1,200/month in sales by creating high quality content that helps their classmates in a time of need."

Become an Elite Notetaker and start selling your notes online!

Refund Policy


All subscriptions to StudySoup are paid in full at the time of subscribing. To change your credit card information or to cancel your subscription, go to "Edit Settings". All credit card information will be available there. If you should decide to cancel your subscription, it will continue to be valid until the next payment period, as all payments for the current period were made in advance. For special circumstances, please email


StudySoup has more than 1 million course-specific study resources to help students study smarter. If you’re having trouble finding what you’re looking for, our customer support team can help you find what you need! Feel free to contact them here:

Recurring Subscriptions: If you have canceled your recurring subscription on the day of renewal and have not downloaded any documents, you may request a refund by submitting an email to

Satisfaction Guarantee: If you’re not satisfied with your subscription, you can contact us for further help. Contact must be made within 3 business days of your subscription purchase and your refund request will be subject for review.

Please Note: Refunds can never be provided more than 30 days after the initial purchase date regardless of your activity on the site.